วิวัฒนาการการต่อสู้ของ Doom สะท้อนเทรนด์ดนตรีโลหะสมัยใหม่

ซีรี่ส์ Doom ได้รับการเชื่อมโยงกับโลกแห่งดนตรีโลหะมานานแล้วการเชื่อมต่อที่เห็นได้ชัดตั้งแต่วินาทีที่คุณได้ยินเสียงประกอบที่โดดเด่นหรือดูภาพปีศาจอันเป็นเอกลักษณ์ ความงามของเกมที่เต็มไปด้วยเปลวไฟกะโหลกและสิ่งมีชีวิตที่ชั่วร้ายสะท้อนให้เห็นถึงความสามารถในการมองเห็นของคอนเสิร์ต Iron Maiden ความผูกพันกับเพลงหนักนี้ได้พัฒนาไปพร้อมกับการเล่นเกมของ Doom ทั้งคู่ได้รับการคิดค้นซ้ำหลายครั้งในประวัติศาสตร์ 30 ปีของแฟรนไชส์ จากรากโลหะ thrash ของมัน Doom ได้ผจญภัยผ่านประเภทย่อยโลหะต่าง ๆ ซึ่งเป็นจุดสูงสุดในภาคล่าสุด Doom: The Dark Ages ซึ่งให้อิทธิพลของโลหะที่ทรงพลัง

ในปี 1993 ซาวด์แทร็กของ Doom ดั้งเดิมดึงออกมาอย่างหนักจากฉากโลหะในช่วงปลายยุค 80 และต้นยุค 90 ผู้ร่วมสร้างจอห์นโรเมโรได้รับการยอมรับอย่างเปิดเผยถึงอิทธิพลของวงดนตรีอย่าง Pantera และ Alice in Chains ซึ่งเห็นได้ชัดในแทร็กเช่น "Untitled" สำหรับ E3M1: Hell Keep Level ซึ่งมีความคล้ายคลึงกับ "ปาก" ของ Pantera คะแนน DOOM ที่กว้างขึ้นโอบกอด Subgenre ซึ่งสะท้อนเสียงของ Metallica และ Anthrax ซึ่งเป็นแรงผลักดันให้ผู้เล่นผ่านทางเดินของ Mars ด้วยความรู้สึกเร่งด่วนที่ตรงกับการกระทำที่รวดเร็วของเกม นักแต่งเพลงซาวด์แทร็กที่ไร้กาลเวลาของ Bobby Prince เติมเต็มให้กับปืนที่น่าจดจำของเกมได้อย่างสมบูรณ์แบบ

DOOM: The Dark Ages - ภาพหน้าจอการเล่นเกม

6 ภาพ

เป็นเวลากว่าทศวรรษที่เพลงของ Doom ยังคงซิงค์กับการเล่นเกมจนกระทั่งการทดลอง Doom 3 เกิดขึ้นในปี 2004 เกมที่ได้รับแรงบันดาลใจจากความสยองขวัญเอาชีวิตรอดนี้ได้รับความเสี่ยงรวมถึงกลไกไฟฉายที่ถกเถียงกันซึ่งภายหลังถูกลบออก จังหวะช้าลงของ Doom 3 จำเป็นต้องมีเสียงใหม่ที่เป็นผู้นำซอฟต์แวร์ ID เพื่อค้นหาแรงบันดาลใจใหม่ ๆ ธีมหลักของ Doom 3 สามารถพอดีกับอัลบั้ม Lateralus ของ Tool ในปี 2001 ได้อย่างง่ายดาย แม้ว่า Trent Reznor ได้รับการพิจารณาในขั้นต้นสำหรับการออกแบบเสียง แต่มันก็คือ Chris Vrenna และ Clint Walsh ซึ่งแต่งธีมในที่สุดโดยวาดจาก Soundscapes ที่ซับซ้อนของ Tool เพื่อให้เข้ากับบรรยากาศที่น่าขนลุกของเกม

แม้จะประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์การออกแบบของ Doom 3 นั้นถูกมองว่าเป็นความผิดปกติภายในซีรีส์ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงวิวัฒนาการที่กว้างขึ้นของเกม FPS ในช่วงต้นยุค 2000 ช่วงเวลานี้ยังเห็นเพลงโลหะนำทางการเปลี่ยนแปลงของตัวเองด้วยการเพิ่มขึ้นของ Nu-metal และการเกิดขึ้นของวงดนตรีเช่น Slipknot และ deftones ซาวด์แทร็กของ Doom 3 ซึ่งได้รับอิทธิพลจากเครื่องมือคือการทดลองที่เหมาะสมซึ่งสอดคล้องกับน้ำเสียงของมันแม้ว่ามันจะไม่ได้กลายเป็นคลาสสิกเช่น Lateralus ก็ตาม

หลังจาก Doom 3 ซีรีส์เผชิญกับการพัฒนาที่หายไปในที่สุดก็กลับมาพร้อมกับการยกเครื่องที่สมบูรณ์ในปี 2559 กรรมการ Marty Stratton และ Hugo Martin ได้ฟื้นฟูแฟรนไชส์ด้วยซาวด์แทร็กของ Mick Gordon กลายเป็นคุณสมบัติยอดเยี่ยม การใช้ความถี่เบสย่อยและเสียงสีขาวของเขาสร้างคะแนนการเต้นของหัวใจซึ่งเสริมการกระทำที่รวดเร็วของเกม ซาวด์แทร็กของ Doom 2016 ซึ่งมักจะอธิบายว่าเป็นอัลบั้ม Djent ที่เล่นได้ได้รับการเฉลิมฉลองเป็นหนึ่งในประวัติศาสตร์วิดีโอเกมที่ดีที่สุด

กอร์ดอนกลับมาสู่ Doom Eternal ในปี 2020 แม้ว่าการสร้างซาวด์แทร็กนั้นเต็มไปด้วยภาวะแทรกซ้อน อย่างไรก็ตามเรื่องนี้อิทธิพลของเขาก็เห็นได้ชัดด้วยดนตรีที่เอนตัวไปในประเภท Metalcore ซึ่งสะท้อนถึงเทรนด์ดนตรีของยุค ซาวด์แทร็กของ Doom Eternal ในขณะที่ยังคงหนักอยู่รู้สึกเบากว่ารุ่นก่อนสะท้อนการรวมองค์ประกอบของเกมและองค์ประกอบปริศนาของเกม

โดยส่วนตัวแล้ว DOOM 2016 ยังคงเป็นที่ชื่นชอบของฉันในซีรีส์เช่นเดียวกับความชอบของฉันสำหรับงานดิบที่ไม่ผ่านการขัดสีของวงดนตรี MetalCore ตั้งแต่นั้นมา Doom Eternal ในขณะที่ยอดเยี่ยมไม่ได้สะท้อนกับฉันในลักษณะเดียวกันเช่นเดียวกับอัลบั้มใหม่จากวงดนตรีอย่างสถาปนิกไม่ตรงกับผลกระทบของงานก่อนหน้านี้

DOOM: The Dark Ages แนะนำบทใหม่ด้วยกลไกการต่อสู้แบบรีเฟรชตามที่แสดงใน Xbox Developer Direct ล่าสุด เกมที่ช้าลงและคุณสมบัติใหม่ ๆ เช่นเกราะป้องกันกัปตันอเมริกาแนะนำให้กลับไปสู่การต่อสู้ที่ใช้ทางเดินของ Doom ดั้งเดิม แต่อยู่ในระดับที่ยิ่งใหญ่กว่าด้วย Mechs และ Dragons ซาวด์แทร็กที่สร้างขึ้นโดยการเคลื่อนที่เสร็จแล้วดึงมาจากอิทธิพลของโลหะทั้งในอดีตและปัจจุบันผสมผสานการพังทลายของวงดนตรีอย่างหนักเช่นเคาะหลวมด้วยองค์ประกอบที่เหมือนฟาดทำให้ชวนให้นึกถึงต้นฉบับปี 1993

ยุคมืดสัญญาว่าจะสร้างมรดกของซีรีส์ Doom โดยผสมผสานองค์ประกอบใหม่ที่น่าตื่นเต้นเช่นสิ่งมีชีวิตในตำนานและ Mechs ยักษ์ วิวัฒนาการนี้สะท้อนแนวโน้มการทดลองในดนตรีโลหะสมัยใหม่จากอิทธิพลทางอิเล็กทรอนิกส์และฮิปฮอปไปจนถึงการผสมผสานประเภทที่ไม่คาดคิด ในขณะที่ Doom ยังคงผลักดันขอบเขตซาวด์แทร็กของมันยังคงเป็นองค์ประกอบสำคัญเพิ่มการต่อสู้ที่รุนแรงของเกมและการตั้งเวทีสำหรับสิ่งที่อาจเป็นอีกหนึ่งรายการที่สำคัญในการเล่นเกมและเพลงโลหะ